——是色与彩、描与绘、符号与印象

为了使熔铜能有更丰富的表达，

朱炳仁大师经过四年无数次的实验，

熔铜、加彩、作画，

终于创造出庚彩工艺。

（朱炳仁大师正在创作庚彩铜瓶）

      庚彩中的“庚”字代表了它诞生的时间——2010庚寅年初夏。它是朱炳仁在“粉彩”的基础上又受“珐琅彩”影响而创造的新工艺，特指在熔铜艺术品上的彩画技艺。庚彩综合运用了油画、水墨画、水彩画、漆画、画珐琅等技法，通过彩料的渗化、叠加、融汇、渲染、抛磨形成二次流畅肌理。 

      《青花系列》以庚彩技艺再现了青花瓷的时代风华。青花瓷，浓缩了最精湛的烧制技术、最顶端的实用设计、最精美的装饰手法，曾作为古代中国的代表产品在全球流通，是那个时代的符号。

      《清莲合和系列》将庚彩技艺运用在荷叶之上，给秋天铅华褪尽的荷叶添上了独一无二的色彩。

庚彩同样具有不可控性，

作品的色彩与肌理变化无穷，

同时又有着和谐的韵律。

与熔铜一样，

庚彩所带来的艺术张力与视觉冲击力，

能够瞬间将观者带进一个浓墨重彩的

“东方印象”世界。

铜当熔处乃生金

铜雕技艺是国家级非物质文化遗产，

熔铜与庚彩不仅是其工艺流程之一，

更是中国铜雕经过几千年的流变后

在当下的传承与创新。

从最初的“铸鼎象物”，到如今的“离形得似”，

朱炳仁大师运用高超的铜雕技艺

和独特的艺术理念，

重新塑造了铜，完成了铜的“大写意”。

正如大师诗作中所写，

“铜在范内，魂在何方？”

熔铜突破了传统之“范”，

找到了新生之“魂”。

熔铜的诞生是传统非遗在当下的解读，

是古典传承与现代创新的融合，

更是非遗文化“传、承、启”的具象体现。

铜，在继承、在突破、在创新，

扎根于中华民族千年沃土，

传承不息，生长不息，

成为中华民族精神的一页缩影。